"Curvas rectas que se desdibujan con la ruptura para transformarse en movimiento, de la nada a los pasos, detenimiento y sensación, mirada del vacío, saltos de ruptura, rigido, sin suabidad ni dulzura, la rapidez y la quietud en contraste permanente, lo activo y lo pasivo, la fragilidad la vivencia en constante vertiginosidad, la sensacion de vulnerabilidad, una vida apurada, con vertigo y desazón, sin razon, sin lugar para la paz, la quietud el vacio, el movimiento la propia vida y la vida un caos permanente. Un lugar donde no hay lugar para el poeta".  

Mari.

Estar, ser y hacer.

Estar es diferente de hacer.

No me anticipo, simplemente estoy. Y si me anticipo ya estoy haciendo.

Estar es en tiempo presente y voy a hacer es en tiempo futuro.

Es interesante el verbo "to be" en inglés que se traduce como estar y ser.

Estar siendo es diferente de estar haciendo. Aunque la división es esencialmente pedagógica porque siempre estamos haciendo y siendo al mismo tiempo.

Hacer es accionar, es ir, es diferente de llevar la atención a.... para luego accionar. Accionar es en un tiempo. En el accionar no tiene sentido la pregunta que me gustaría hacer ahora? simplemente acciono, voy, hago.

Laboratorios 2014

En el 2014 con el propósito de seguir trabajando y compartiendo el  Proyecto TI, volveremos a realizar presentaciones escénicas del mismo. Para ello comenzamos con una serie de laboratorios que tienen como propósito retomar el trabajo del pasado año, profundizarlo al mismo tiempo que continuarlo. 

Esta serie de laboratorios se realizan se realizarán al menos en principio en forma individual y tendrán gran parte del foco en la partitura creada para la presentación escénica del proyecto en el 2013.

Futuro

Comenzamos a pellizcar  el futuro:

- En dúos, una se mueve libremente la otra hace el futuro del movimiento de la primera.

- En dúos, una se mueve y  hace una pausa, la otra se mueve haciendo el futuro de ese  movimiento y hace una pausa, y seguimos así en cadena. 

Comentarios:

-Hacer el futuro parece un imposible.

-A veces para hacer el futuro me conectaba en el presente y luego intentaba hacer el futuro.

-Hay futuros cercanos y futuros lejanos.

-El último parecía un ejercicio de acción y respuesta simple, pero en realidad la consigna era otra. 

-Cuando tu compañera hacía el futuro de tu movimiento, ya estaba hecho en el espacio, así que el futuro de tu movimiento iba  a ser otro.

-Que es lo que tomo del movimiento que percibo para evolucionar para "futurear".

-En las improvisaciones a ambas nos vinieron recuerdos del pasado, pensamos que paradoja trabajando el futuro aparezca el pasado.

Sobre las improvisaciones:

- Solos futuros. Una realiza un breve solo en el espacio, cuando termina sale del espacio y entra otra a realizar el futuro del solo anterior, así sucesivamente. 

- Improvisaciones en dúos. Una baila en tiempo presente y el otra baila en tiempo futuro.

Comentarios: 

-Empezamos haciendo el futuro del solo anterior (lo cual implica un poco de recuerdo del pasado) y continuamos en una danza en presente. Es decir, cada solo estuvo compuesto de futuro primero y luego presente.

-El futuro muchas veces exige cierta velocidad. Me gusta cuando me canso, porque entro de una en un estado de improvisación que me gusta. 

-El futuro genera cierta adrenalina.

-¿Cuánto puedo anticipar?

-Siempre estamos anticipando.

-Hubo una diferencia entre la primera y segunda improvisación. En la primera la que estuvo bailando en presente estaba en su mundo y la segunda hacía su futuro. En la segunda, la que estaba bailando en presente se comunicaba con la que estaba bailando su futuro. 

Comandos para improvisar, más estrategias

 Al inicio, una realiza un solo, otra lo interpreta y otra lo interpreta,  y otra, y otra. Realizamos una cadena de interpretaciones con un mismo solo original. Algunas de las observaciones fueron:
-Me llamo la atención como las imágenes, que venían de la memoria del solo anterior, interrumpían mis transiciones.
-La araña resiste. Como algunos movimientos resisten varias interpretaciones. 
-Me acordé del ejercicio de Alito Alessi, ese que se trabaja en grupos grandes y se trata de copiar las formas todos entre todos, y por lo general hay dos o tres formas e incluso una con las que se queda todo el grupo.

Luego seguimos improvisando, en solos, dúos o tríos y en el caso de que hubiera aluguna en el rol de espectadora podía decir las siguientes palabras con el fin de intervenir en la escena:


       PLAY                                               REPETIR
                                                            
                                                           PAUSE

FF
                                                                             REW

                                       STOP                                                                               


Dichas palabras similares a las operaciones más básicas de cualquier cámara,  sabemos que las utiliza Lisa Nelson en lo que ella llama Tuning Score, si bien  ninguna de las improvisadoras ha trabajado directamente con Lisa, si nos ha llegado parte de su información.

Algunas observaciones:
-Me encanta el FF. ¿Cómo es el futuro?
-Me interesa trabajar con ojos cerrados, se dan cosas que con los ojos abiertos son más díficiles, por ej. trabajar  en el filo de la pared.
-Pensé mucho en la figura y el fondo
-Estuvimos medias hacia adentro pero a la vez presentes.
-Necesité una palabra más: switch

Hacia el final, conversamos que nos quedaba solo un solo lab para terminar la primera fase de laboratorios, hablamos sobre el deseo de que este material salga a la luz, que el trabajo se presente escénicamente, etc. Varios argumentos por la vuelta: -es importante también que se conozcan este tipo de improvisaciones menores que están sucediendo en la ciudad, - encontrar  una forma de compartir la investigación ya sea la escritura de un artículo, la presentación escénica de un solo o lo que sea más indicado, va a colaborar para la profundización  de la investigación original, -tenemos que encontrar dispositivos útiles para compartir el material investigado, -creemos en la potencia de la improvisación escénica, - yo cuando veo danza me gusta ver que las personas se desnuden, se muestren y la improvisación es un buen marco para poder observar eso.